摩登女郎入畫，以雕塑聞名的朱銘，也悠遊於拼貼、水墨和書法等平面作品。《寫意日常－朱銘的水墨人間》特展，分為「人之境」、「物之趣」和「藝之源」三個子題，展出朱銘從1980至2000年代的水墨作品，有時尚的摩登女郎、鮮嫩欲滴的枇杷、逗趣可愛的小雞等，主題取材於日常，並經由寫意的語彙，建立出個人獨特的水墨當代性；其中特別展出李金川的水墨手稿，由師從與經歷的角度，溯源朱銘水墨的風格。即日起自12月31日止，於朱銘美術館第一展覽室展出。

人之境：摩登與鄉情
朱銘在1980年代的人物畫，受到紐約時尚及普普藝術的影響，多以摩登形象的女性為描繪主題，也包含黑人女郎的作品。在墨彩的經營上，使用大量的渲染筆法，形成鮮艷的色塊，與奔放俐落的線條勾勒，形塑出人物的形體，姿態自由率性，衣著較為大膽裸露，甚至出現裸體的造形，突顯摩登的時尚氛圍，在80年代當時，可說相當前衛。

物之趣：生動與恬靜
除了人物的描繪之外，朱銘也以水墨去描繪動物與靜物的主題，像是雞、鴨、魚，翠綠的絲瓜、鮮嫩欲滴的枇杷等蔬菜、水果和盤碟等靜物，都是貼近生活的常見之物。畫中的動物們造形簡約，也是以寫意的筆墨用色，去掌握牠們的動作與姿態，並強調彼此之間的互動，仿若在對話般，更添生動的效果，也展現出一股恬靜自得的韻味。

藝之源：師從與經歷
朱銘的水墨創作淵源，來自十五歲時師從李金川所奠基的工筆線描技法。此次特別展出李金川的水墨手稿作品，多是精湛細緻的工筆造形，描繪神話或歷史人物，以及廟宇雕欄和山水枯枝等，民眾可藉此體會傳統工藝藝術的線描風格。由這些水墨手稿，可以看出朱銘當時所受到的扎實訓練，奠定了其日後使用線條上的自信與嫻熟，成為發展水墨創作的重要基礎。

另一方面，朱銘於1980年代與蕭長正、邱錫勳、于彭、鄭在東和許雨仁等，當時號稱「雙溪幫」的藝術家友人們，在水墨創作上的交流，也是促成他朝此發展的重要契機。而朱銘當時對於流行文化的關注，也反映在其水墨人物的創作上。

太極公益一卡通 與美術館攜手為偏鄉藝術教育盡心力
朱銘美術館攜手一卡通票證股份有限公司及環耀實境有限公司共推具AR(擴增實境)科技的「2017太極公益一卡通」，選用朱銘大師經典鉅作「太極系列-單鞭下勢」進行設計，並加入AR體驗，透過專屬APP的掃描，讓民眾可360度近距離觀賞太極作品。一卡通公司更提撥每張卡片10%的營收，贊助推廣偏鄉藝術教育，深耕兒童美育。「一般卡」將於夏夜開館首日(7月1日)率先上市，近期也將推出擁有隱藏版AR的「太極鑰匙圈造型卡」。

國內首例! 虛擬科技結合朱銘太極作品 2017前進偏鄉
朱銘大師1986年所創作的「太極系列-單鞭下勢」，原作尺寸達467x188x267公分，是美術館內的人氣王。朱銘美術館更創國內美術館首例，與環耀實境公司合作，運用三維模型掃描重建技術，製作太極AR體驗，每張太極一卡通上都有QR code，透過專屬APP拍照對焦手上的一卡通，即可「掌握太極」，近距離觀賞朱銘大師作品，更能隨身攜帶，突破了藝術觀賞的侷限性，亦增添民眾與作品間的互動趣味！

朱銘美術館致力推廣兒童藝術教育，自2015年起展開「藝術下鄉」特展巡迴及「藝術到校」計畫，館內雕塑藝術體驗教師則透過五感體驗引導偏鄉孩子們創作，今年也將帶著太極AR前往偏鄉，讓無法前來美術館的孩子們，能透過科技來感受太極作品的震撼，彌補城鄉差距。

朱銘美術館「夏夜開館」已連續舉辦超過15年，今年民眾慢遊藝術仲夏夜的同時，更能參與公益，與美術館一同為偏鄉藝術教育盡心力。

朱銘美術館「夏夜開館」秉持回饋社會的初衷，7月至8月每周六晚間6點至9點免費入館，邀請民眾感受有別於日間的美術館體驗。今年主題「微光慢遊」，7月1日開幕首日推出「風來我行」星空音樂會，特別邀請弦樂四重奏，於太極廣場演奏旅美台灣作曲家張紅蘋（Hung Ping Chang）的作品，《風行》、《松煙行草》及《絲路幻想》。另外還有尋寶遊戲、公益曬書攤、創意DIY、太極廣場觀星、深度導覽等豐富活動，民眾可在夏夜星光與月光下欣賞藝術，慢遊美術館。詳情可上官網查詢 http://www.juming.org.tw

「風來我行」星空下的音樂會
7月1日的開幕表演，特別邀請旅美台灣作曲家張紅蘋（Hung Ping Chang）帶來其作品《風行》、《松煙行草》、《絲路幻想》，張紅蘋致力於東西方文化之融合，她的創作多取材於文學史詩，作品反應東方歷史文化與美學，包含「太極」、「氣韻」、「謙讓」、「書法」、「留白」等，講求聲韻之美，亦擅長發想及運用自然素材，並開拓各樂器演奏技巧，使西方古典樂器展現東方與現代音樂之內容，為創作注入獨特之視覺與聽覺表現。

每周邀請不同樂團演出，如古典吉他、薩克斯風、管樂等，7月22日更有令人耳目一新的「Hangpan手碟」演出，手碟音樂家Angus Lee，將以即興演奏方式與太極對話，要帶給民眾精彩的夏夜饗宴。

知性 趣味 光之探險家
到館民眾可領取一張全園區的尋寶地圖，探索園區，尋找答案，完成者就有機會獲得太極文鎮、亞尼克生乳捲、鼎帥溫泉泡湯卷、天籟溫泉券、雲門教室體驗券、如果兒童劇團票券等多樣好禮。藉由園區探索，讓民眾加深對作品、展覽的認識。另規劃「藝術下鄉公益曬書攤」，提供超過500本藝術書籍、商業週刊、親子天下等豐富過期期刊供民眾自由挑選。

炎炎夏日何處去? 7月1日至8月26日為期9周的周六，朱銘美術館夏夜開館，尋寶探險、創意DIY、太極廣場觀星、攝影比賽、蓋一座水上木堡、深度導覽等豐富活動，邀請您一同慢遊仲夏藝術夜。

新加坡知名藝術家楊子強以金山地區為主題進行現地創作，攜手金山高中學子與居民，在美術館的展覽空間中，成立了一個美容中心，藉由雕塑創作來探討「什麼是美？以及美的概念在不同地區是怎麼形成的？」，民眾搖身變成顧客，在充滿香氛氣息的美容院櫃檯申辦會員後，即可開始體驗一系列「美容服務」。您可沉浸於宛如粉紅泡泡的浴缸內外深層去毒、並藉由金山在地學子共同編織的「雨絲」進行神奇修復、「梅度莎時空囊」發掘回復青春的秘密，再到戶外草坪進行「優弧步健身操」舒展筋骨，最後享用「野宴」宇宙射線野餐配套，透過由內而外的完整服務，徹底淨化身心靈，從心看見自己的美。

藝術家楊子強專精於人物造型與現代藝術，在創作上嘗試捕捉人的情感聯繫，以實質的材料詮釋抽象的觀念及虛幻的瞬間。麗美中心於5月20日起，在朱銘美術館第二展覽室及藝術交流區正式開幕，歡迎您一同前來發現心中美麗。

國際藝術家攜手金山中學師生 共織金山雨絲
朱銘美術館偕同新加坡知名藝術家、雕塑協會會長楊子強，於去年12月中旬起於金山進行駐村創作計畫－《金山上的美容院》，攜手金山在地學子、鄉親、美術館同仁，共同參與創作《雨絲》、《我是女神》及《野宴》，為金山留下獨一無二的原創藝術品，喚起金山的在地記憶與藝術能量。

金山高中賴來展校長表示，金山高中的學子們去年12月有幸參與朱銘美術館與國際大師為金山區設計的獨一無二的「金山上的美容院」展覽計畫，深感藝術教育要動手做的重要性，讓學生實際與大師面對面接觸，共同創作，也讓參與的師生感到新鮮與驚喜，謝謝朱銘美術館與楊子強大師，金山高中將一起與在地的藝術機構及藝術家攜手紮根孩子的藝術教育，提升生活美感。《雨絲》是近百名金山學子與教師，使用毛線一起編織屬於金山的白雲與細雨


楊子強表示，創作發想源自於作家三毛回答其先生荷西，關於什麽是冬粉的問題時，以非常詩意的方式，形容「冬粉」是在冬天裡，在高山上所採摘的結凍的雨絲。聽聞北海岸的金山冬季多雨、多雲霧，所以想讓金山人創作出屬於他們自己的共同記憶，並在過程中織出每一個參與者的對金山雲霧的想像，凝聚彼此的感受，深化在地關係的連結。

一同參與《雨絲》編織的美術館員郭書妍表示，編織的過程會一直重複一樣的動作，因為心無旁騖的投入，有意想不到的療癒感。

《我是女神》以影像紀錄的方式呈現金山學子及民眾對於美的定義和理解。在錄影格式中，讓參與者分享在自拍鏡頭裡最美的角度，並說出最自信的臉部位置，展現「全民皆女神的時代精神」，藉此也讓金山學子、民眾重新觀看自己，肯定自己而不模仿他人認定的美。

《野宴》透過收集來的書桌、餐桌、八仙桌等各類台式舊桌，串成一條長桌，再於掏空的桌面注入清水，藝術家藉由去除桌面的原始功能屬性，繼而創造出一泓超脫物件本質的清澈面。

楊子強表示，黑色同化了不同桌子的樣式，如同「影子」般嵌入白日下的翠綠山林間，倒映出藍天白雲。在長桌水面上，杯碟漂移，邀請觀者一起共享這一桌非凡的野宴。

朱銘美術館以藝術力量連結國際 深根在地
朱銘美術館執行秘書鄭敏玲表示，美術館致力發展雕塑藝術及藝術教育為使命，每年邀集青年藝術家駐館創作藝術長廊、培育在地學童成為導覽藝工，不定期舉辦各項藝術展覽及下鄉巡迴，並與東亞、歐美各國美術館及藝術家們進行交流合作，且將交流合作所得與各界分享，積極以藝術力量連結國際、深根在地。

愛一起 共學共享藝術美好時光
朱銘美術館特別在4月、5月規劃「愛：17兒童藝術季」，以「愛一起」為主軸，自4月1日起，舉辦「123木頭人，身體雕塑體驗」、「蓋一座木堡」、「愛一起: 母親節深度導覽」、「端午『不』划龍舟遊戲」，以及推出全新全園區體驗活動「雨天偵探-破解美術館密碼」等精彩活動。一同來美術館，增進親子共學、共樂的歡樂時光。詳情請來電02-24989940分機1704或上官網查詢 http://www.juming.org.tw/

百老匯律動 帶領親子歡度兒童節
在兒童節4天連假，朱銘美術館規畫三場親子活動，邀請大家攜手體驗雕塑、動手創作。4月1日下午1:30~2:30在太極廣場舉辦免費活動「123木頭人，身體雕塑體驗」，由上劇團百老匯律動講師林智容帶領大、小朋友自由自在的伸展身體、定格，把自己變成一件藝術品。透過肢體的律動，感受身體的限制，並增進親子的趣味互動，讓關係更加緊密。

4月2日及3日下午1:30~3:00在兒童藝術中心推出親子課程「蓋一座木堡-『木木好朋友』親子日」。從長木條遊戲體驗活動開始，由美術館雕塑體驗老師引導親子一起玩木條平衡遊戲，合力闖關。接著，利用雕塑的構成概念，使用木條及色彩繽紛的玻璃紙，共同創作出獨一無二的安全木堡，並讓大家待在自己親手搭蓋的木堡內，進行作品分享活動，揪團報名享優惠。

有沒有「看」過風？要如何知道哪裡有風呢？朱銘美術館「藝術到校」計畫今天上午來到汐止區崇德國小，由美術館雕塑體驗教師先引導五年級的孩子們由觸覺、視覺、聽覺來感受「風」，透過對雨傘套、皺紋紙、卡點西德等輕媒材的認識，帶領孩子們發揮創意，有小朋友想做會飛的松鼠、鯉魚旗、風箏，
活動過程中個個玩得不亦樂乎，更呈現藝術創作的多樣貌。

雕塑體驗師親授 五感融入藝術課
朱銘美術館「藝術到校」計畫，於今年10月份開始於桃園以北偏鄉與藝教資源較缺乏的地區推行，館內雕塑藝術體驗教師親自到校，透過五感、雕塑體驗並配合當期特展，設計了「淘氣玩美術館」、「會動的雕塑-風的線條」、「敲敲敲不斷的挑戰」、「加加減減玩雕塑-我變得越來越胖了！ 」、「加加減減玩雕塑-我怎麼變瘦了?」、「色彩心情派」共六項藝術課程，為不同年級的孩子量身訂作帶來新的藝術學習經驗。截至12月底共將服務32所小學，1402名孩童。

朱銘美術館雕塑體驗教師練捷明說，雕塑不一定就是很大的作品，我們帶領學童從周遭生活中去體會、啟發並創新，以輕鬆活潑的方式來創作，並運用隨手可得的媒材來體驗雕塑。「孩子們總會有令人眼睛一亮的創意，令人驚艷。」

崇德國小教務主任葉永菁表示，崇德國小一直提倡多元學習，並善用各種自然資源，作為學生進行戶外生態課程的場域，此次藉由朱銘美術館的資源來增添校內藝術教育範疇，透過循序漸進的引導教學，讓孩子們有深刻體驗。校內也有多名美術專任老師到場觀摩，希望學習並延續美術館教師的經驗，為現有課程注入新元素。

加強課前引導 與材質認識 勞作材料包也能有新意
雕塑體驗教師練捷明表示，過去服務的學校中，有些學校因為沒有藝術人文專任教師，常使用勞作材料包讓孩子依循步驟照做，但在缺乏創作前的引導及創作材質的深刻認識下，導致成品會趨於一致，非常可惜。我們相信加強課前引導與材質的認識，孩子會自己有體驗和想像力在創作過程中，即使作品沒有完成或是作品失敗了，也是一種很棒的經驗和嘗試。

扎根藝術新教育 盼企業攜手努力
朱銘美術館致力推廣兒童藝術教育，除了此次的「藝術到校」計畫外，自2015年起亦展開「藝術下鄉」特展巡迴計畫，已完成台東及屏東美術館兩處展出，讓無法前往朱銘美術館的民眾也能有機會親近大師作品,吸引數萬人參與，期間更安排「展場尋寶包」、「創作工作坊」、「教師研習」、「志工培訓」等多樣教育活動，推動朱銘美學觀及藝術教育向下扎根的理念，並拓展至台灣各地區與偏鄉學校。朱銘美術館有心推廣藝術教育，更期盼募集企業支持，共襄盛舉，一同為偏鄉孩童藝術教育盡心力。