朱銘美術館官方網站

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彩繪人間－朱銘雕塑特展2024/10/5-2025/2/23

苗栗縣苗北藝文中心：
B1展覽室及戶外空間

朱銘是臺灣享譽國際的藝術大師，擁有客家血脈，故鄉苗栗通霄對他的成長影響深遠。本次於苗栗縣苗北藝文中心舉辦的「彩繪人間—朱銘雕塑特展」，為朱銘辭世後的首次個展，也是故鄉首次展出他的作品，意義非凡。

朱銘的一生創作了數千件作品，皆以人文本位為核心精神。其中，《人間系列》特別凸顯他對形式、材料與主題等面向的探索，亦達到與《太極系列》相對的另一創作高峰點。本次展覽依據地理位置和文化背景，以《人間系列》中木雕上彩作品為主軸，呈現了朱銘創作中的在地性色彩。

《人間系列》木雕上彩作品為1980年朱銘首次赴美後的創作方向，從《太極系列》的形而上思考轉向對日常生活的探索及描繪。這批上彩作品反映了農村社會的溫馨互動，人物形象清晰卻不拘泥於傳統西方雕塑的解剖學與透視法規範。造形結構上，則依附於木頭的自然形狀，呈現鄉土民情生活景象的主題與內容，展現出對原初質樸情懷的追求。

這些作品的形式融合了現代主義雕塑與民間雕刻，尤其在直接雕刻法，這一古老的美學手法強調了藝術家親自雕鑿的感性行為，並展示了材料的獨特性。與《太極系列》的大刀闊斧不同，《人間系列》更強調淺雕的寫意表現。

上彩對朱銘而言，帶有一種速寫性的表現情懷。藉由筆刷將色彩引入雕塑，除了線性勾勒，大多以「色澤簡約」為基調，展現強烈的色彩對比和簡潔的畫面。本次展覽的作品題材多樣，色彩則來自客家文化的重要生活場景，例如朱銘常用的粉紅、青色、黑色和白色，回應了從農業社會過渡到現代文明的進程。作品連結著過往與現代，描繪農婦的穿著等日常物件，呼應了當下的人文生活，並強調懷舊的客家文化氣息。

整體而言，「彩繪人間」木雕上彩系列呈現了朱銘對生活的觀察和反思，將自然、歷史與文化傳統融入其中，探討生活與環境的相關性。作品意在挖掘地方主體性的美感基因，並展示「在地與世界」、「傳統與現代」的交互作用，回應以人為本位的自然宇宙觀。這些作品強調了積極自由的實踐動力，展現了朱銘的藝術價值與深刻的人文關懷。

2024-08-22 00:00:00 ~ 2025-02-23 23:55:00

2024/10/5-2025/2/23

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方物 – 亞洲當代雕塑展2024/9/13-2025/1/12

第一展覽室、本館

由朱銘美術館主辦的亞洲當代雕塑展《方物》，聚焦於「物」、思索「物質」有別於過往的殊異意義，及其潛藏的啟示、可能開展的新視野。展覽邀集了來自亞洲各地，包括日本、韓國、泰國、印尼、中國、香港和臺灣等，共20位藝術家參與展出。

本展對物質的關注，乃是始於對地球與人類、世界與存在、自然與藝術之間問題的根本詰問。展覽緣此而重新審視作為雕塑基礎的物質，不僅是將其視為表現人類觀念與意圖的媒介或材料，而更是承認它的自主存在與能動性、關注它在生態和人文發展中的積極作用。此一思維立論，回應了新物質主義（New Materialism），亦即從人類世論述中對於人類中心主義的批判發展而來的物質理論。然而，本展並非旨在討論或驗證新物質主義學說，而是意圖透過重新檢視人類與物質的複雜關係，嘗試解構其間的支配與主從邏輯，強調一切存在的相對性，以探尋亞洲當代雕塑的重新定義。

正是因此，本展也特別著眼於「地方性」。「中央∕核心」與「地方∕邊緣」的劃分與對立，可說是人類政治與支配欲望的產物。對於人類中心主義以及隨之發展的現代資本主義文明的反思中，「地方性」的尋思與探索、再現與實踐，別具抵禦甚至超越此二元框架的意義與價值，更進而引人思索在整體生態系統組成中可能的交相作用與並存共生的「超地方」關係。展覽即是據此，而以「方物」為題。

「方物」這個詞，來自古籍，原指地方產物，也有描述或識別之意。援此為名，本展意圖從「地方」出發、以「去中心化」為立足，探索新的物質觀點。思辨並肯定物質的作用與影響、關照並尊重擴及非人類世界的萬物存在，等同拒絕單一邏輯、承認差異，而無疑為理解與感知「地方」，提供了必要基礎與發展後盾。相對的，「地方」的異質與多元、複雜與變動，更是為物質的深入探索與實踐，打開了展望潛在新地平線的多方路徑。

綜言之，《方物》首先以跳脫人類中心主義的立場，重申物質的作用與影響。藉由創造性的當代藝術實驗、詩意的轉化，挖掘物質的深刻意義與能動力量，重新連結人類與非人類世界、溝通物質和非物質領域。

其次，《方物》同時也特意凸顯臺灣或說亞洲作為「地方」的獨特性，乃至「超地方」的意義。在當代藝術的國際化語境中，本展不僅再次地觀照自身的區域性，提出殊異的演繹、探索與想像；同時藉此集結與串連，跨域互動也思索彼此關連。

「方物」，當然，也「反身性」地直指以物質為表現載體的亞洲∕地方雕塑。展覽既嘗試以物質的風土親緣性來重新探討地方，也力圖翻轉「地方」概念，思考在地的「方物」如何可能讓我們再次瞭解世界，重新向自然、向環境學習，同時又呈現它的多元和複雜性。終究而言，《方物》牽涉到新時代的物質認識論的重塑，或許，也根本地，召喚超越物質的視野。

策展人｜崔泰晚（CHOI Tae Man）、劉俊蘭（LIU Chu Lan）

藝術家｜詹士泰（CHAN Shin-Tai，臺灣）、陳淑燕（CHEN Shu-yen，臺灣）、赫立．多諾（Heri DONO，印尼）、傅中望（FU Zhong Wang，中國）、FX哈索諾（FX HARSONO，印尼）、金妲芭（KIM Dabal，韓國）、金維政（KIM Yujung，韓國）、岸かおる（KISHI Kaoru，日本）、李明學（LEE James Ming-Hsueh，臺灣）、劉柏村（LIU Po-Chun，臺灣）、羅懿君（LO Yi-Chun，臺灣）、大卷伸嗣（OHMAKI Shinji，日本）、申美璟（SHIN Meekyoung，韓國）、蘇詠寶（SO Wing Po，香港）、成東勳（SUNG Dong-Hun，韓國）、鳥光桃代（TORIMITSU Momoyo，日本）、楊偉林（YANG Wei-Lin，臺灣）、李受俓（Yeesookyung，韓國）、潘娜潘．尤蔓妮（Pannaphan YODMANEE，泰國）、延伎栢（YUON Kibaik，韓國）。*依拼音字母排序

開幕式｜2024/09/13 11:00-12:00
座談會｜2024/09/13 14:30-16:30

補助單位｜文化部

2024-08-22 00:00:00 ~ 2025-01-13 23:55:00

2024/9/13-2025/1/12

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是誰在海裡啊？2023/7/29-2024/2/25

兒童藝術中心

海是離生活又近又遠的存在。海物帶來豐收、海味來到餐桌、海浪捲走憂愁、海廢引起災禍。海，生機盎然也危機四伏，走進「生物」與「廢物」共存的海洋情景，在探索中產生反思，培養個人的永續發展角色目標，累積好奇心和關心，以創造共生共好未來世界的行動實踐。

藝術家重現海的的純淨和美好。透過體感裝置，偵測參與者的肢體動作，在投影畫面上產生漣漪，製造與海的聯繫，與海融為一體。此外，藝術家也藉由海蝕洞質感為靈感的紙雕雕塑作為載體，融合海洋聲響、器樂及地方居民訪談，在私密的聆聽空間裡漫遊，從故事的線索中重新看待海洋與人類生活的關係。

參展藝術家：VVVStudio 版畫紙雕塑物件道具工作室、紀柏豪、徐志銘

2023-07-29 ~ 2024-02-25

2023/7/29-2024/2/25

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流形：2024臺灣當代雕塑展2024/3/26-2024/9/1

第一展覽室、本館、兒童藝術中心、戶外展區

1987年臺灣社政解嚴之後，民眾普遍最有感的就是媒體膨脹、思想自由、言論大發的社會文化現象。藝術作為一種承載了個人的美學心思、文化見解和言語表現的媒體，也因為解嚴的衝擊和影響，由獨善其身的個人中心主義，開啟了感應社會脈動的新思維與新視野。臺灣雕塑的當代性演變和課題，可說是以「解嚴」為路標石而向前推進的。

進入21世紀，全球化運作、不斷更新和優化的訊息網路、物流系統、科技應用媒體等，已從量產思維的標準化和制式化，發展至多樣化、分眾化、個人化，且由使用者自行主導的逆向生產機制。面對快速發展的當代視覺文化，和感知習性已不再是茫然被動的生活大眾，朱銘美術館立意自今年起開辦「臺灣當代雕塑展」，宗旨在推介當代意趣鮮明的雕塑家，匯聚質量俱佳、令人耳目一新的當代雕塑佳作共同展出，也希望藉此在藝術工作者與生活大眾之間，積極搭建有利於雙向溝通對話、相互支持的文化橋樑和社會通道。

《流形：2024臺灣當代雕塑展》，借用「天地有正氣，雜然賦流形」中的「流形」一詞為主題，希望聚焦呈現的是，臺灣的當代雕塑藝術，從遠觀到近賞，從個別表現到集體展呈，讓人有全新感受的多元意趣和多樣風貌。有鑑於21世紀國際「當代雕塑」的趨勢，已經從20世紀「現代雕塑」形式主義∕風格理論的「相濡以沫」，走向「相忘於江湖」的自由自在和開闊發展。而臺灣雕塑界，不論學院或民間，也日漸不復沉溺∕侷限在「雕塑本質」的課題思辨。雕塑創作的思維和實踐，從「應該怎樣」的焦慮轉向「想要怎樣」的痛快，也已成為普遍的現象。概言之，個性化的表現、自主性的思維和多元化發展的趨勢，可視為一種常態而不再是異象了。

本次展覽，由藝評人石瑞仁擔綱策畫，邀請十二位臺灣當代藝術創作者參展，希望透過他們風格迥異的作品，來鋪陳臺灣當代雕塑豐富多元的樣貌。本展作品包括兩類：一是戶外區的大型雕塑，藝術家除了以此和現地的朱銘作品進行創意對話，也聯合為園區打造了一種嶄新的藝術景觀。其二是室內的雕塑作品展，參展藝術家各有個「自我表述」的專區，各區作品的展呈與動線安排，則是著眼於導引觀眾從中進行主動性的「對照欣賞」及「比較閱讀」。

策展人：石瑞仁藝術家：王振瑋、林舜龍、林鴻文、陳妍伊、陳奕彰、康延齡、莊普、彭弘智、黃步青、達比烏蘭‧古勒勒、蔡潔莘、賴永興（按中文姓/名筆畫排列）

指導單位：文化部贊助單位：HIGHLIGHT、新視紀整合行銷

2024-03-26 00:00:00 ~ 2024-09-01 23:55:00

2024/3/26-2024/9/1

總共4篇文章